На сайте АУН подробно и с кучей фотографий рассказано о поездке 22-26 мая. Много личных впечатлений, и да, больше всего их поразил пух )) Пока про первые два дня. Следите за обновлениями aun-japan.syncl.jp/ - чтобы увидеть отчет, прокрутите страницу чуть вниз.
Интервью с группой Хидэ-Хидэ, опубликованное на сайте CD Journal (апрель 2011 года) О новом альбоме и апрельских гастролях. Конечно, о музыке и немного о нас. Перевод sendai
Ансамбль Хидэ-Хидэ исполняет на традиционных японских инструментах сякухати и сямисэн произведения мировой классики, музыку к кинофильмам, композиции собственного сочинения и многое другое. Их новый альбом «Реминисценции звука», полностью состоящий из произведений классической музыки – больше чем соединение классики и японских народных инструментов. Альбом поражает своим выразительным оригинальным звучанием. В марте 2010 года коллектив стал победителем «Первого международного музыкального конкурса TEREM CROSSOVER», проходившего в российском городе Санкт-Петербург, после чего в апреле этого года совершил тур по 8-ми городам России, обретя широкую популярность.
В вашем новом альбоме «Реминисценции звука» собраны прекрасные, всеми любимые произведения классической музыки, и в то же время в нём явственно слышится оригинальное звучание Хидэ-Хидэ. Первое, что произвело на меня впечатление: не смотря на использование классических произведений и традиционных инструментов, мы слышим на альбоме современную музыку. Скажите, в каком направлении вы планировали развивать свое творчество, когда коллектив Хидэ-Хидэ только сформировался?
Оноуэ Хидэки (Оноуэ): читать дальшеОдновременно с исполнением традиционной японской музыки я уже давно пишу свои собственные композиции, выступаю вместе с музыкантами, играющими на кото и фортепьяно. С Исигаки у нас сложилось полное взаимопонимание при первой же встрече, и тогда мы подумали, не добавить ли к моим соло на сямисэне партию сякухати. Так и началась наша совместная работа. Мы никогда не стремились переделать классику, нам интересно было на основе классики создать что-то новое, чего не существовало до сих пор.
Всем знакомые классические композиции в исполнении японских народных инструментов приобретают совершенно новое звучание. Симфония № 2 Рахманинова звучит очень проникновенно и красиво.
Исигаки Хидэки (Исигаки): Я не думаю, что исполнение классики должно быть таким же, как на европейских инструментах. Главная особенность сякухати, на мой взгляд, - это певучесть. Именно благодаря ей получается такое выразительное звучание. Поэтому я стараюсь не столько в точности воспроизвести оригинал, сколько представить, как звучало бы то или иное произведение, если его спеть.*
Оноуэ-сан, насколько я знаю, вы одно время играли на бас-гитаре в Visual-K группе. Это как-то повлияло на музыку Хидэ-Хидэ?
Оноуэ: Мне очень приятно, когда слушатели и знакомые музыканты говорят, что узнают в моей игре на сямисэне фразы бас-гитары. Иногда я использую их намеренно, а иногда привычка сказывается помимо моей воли. Например, в игре на сямисэне есть так называемое «сури» - техника скольжения, я использую её в «Зиме» Вивальди. Обычно с её помощью слегка продлевают звучание ноты. Я же, резко задевая толстую струну, добиваюсь более агрессивного звучания, как при гитарном глиссандо или слайде на басу.
Четыре композиции, в том числе «Серенаду для струнного оркестра» Чайковского, вы записали в Москве совместно с симфоническим оркестром.
Исигаки: Раньше нам приходилось выступать на концертах в сопровождении оркестра, в некоторых записях мы накладывали свои партии на уже готовые оркестровые, но записываться с оркестром нам довелось впервые. Это оказалось незабываемо: были кабинки, был живой оркестр, и по взмаху дирижера начиналась запись. Сякухати – инструмент, в котором в первую очередь слышны эмоции, настроение. Мне кажется, в записи получилось передать то воодушевление, с которым я играл. Для меня это ценный опыт. Оставшиеся композиции мы записали, как только вернулись в Японию. Думаю, и в них можно почувствовать то же самое настроение.
Насколько я знаю, ваш первый тур по России имел большой успех.
Оноуэ: Невероятно, но это правда был наш сольный тур, мы ездили втроем с Камимура Сюхэй, нашим аранжировщиком. Почти везде выступали в прекрасных филармонических залах с богатой историей. Всё прошло очень успешно. В каких-то городах большую часть зрителей составляли молодые люди, которые, наверно, впервые видели зал филармонии. Они покупали диски, брали у нас автографы
Как вы считаете, в чем причина вашего успеха в России?
Исигаки: Наш предыдущий альбом «Ностальгия» (второй по счету) – это сборник аранжировок произведений русского композитора Микаэла Таривердиева. Его музыку к известным в России фильмам знают все, от мала до велика. И на конкурсе и на концертах мы исполняли не только классику, но его композиции. Думаю, благодаря этому наша музыка оказалась близка и понятна слушателям. И, наверно, то, что мы победили на международном конкурсе в России, тоже сыграло свою роль. Кроме того, многие в России интересуются японской культурой, музыкой и всем, что связано с Японией.
Какие произведения вы исполняли на концертах в России?
Оноуэ: Программа состояла из 16 композиций. 8 из них с нового альбома «Реминисценции звука», примерно 3 с альбома «Ностальгия», музыка своего сочинения, «Тянем-потянем». Затем небольшой рассказ об инструментах, всего получилось около двух часов. Когда зал аплодировал так же, как в Японии, было непередаваемое ощущение.
Насколько мне известно, вы планируете ещё один гастрольный тур по России.
Исигаки: В этот раз мы не были уверены, придут ли люди на наши выступления, но нас встретили очень тепло. Хочется верить, что и в России полюбили нашу музыку.
*имеется в виду напевное чтение традиционной японской поэзии (прим. пер.)
Сразу скажу, что "Дворец на Яузе" не пустое название. Здание и правда оказалось настоящим дворцом. А сам концерт - просто королевским!
До последнего момента я не представляла, чего ожидать. Знала, что не будет фортепьяно, что будут зато барабаны, но вот что получится и вообразить не могла. АУН превратили выступлене Хидэ-Хидэ из концерта, который можно слушать, закрыв глаза, в шоу, которое непременно надо смотреть. У них потрясающая мимика. А уж игра в четыре руки на одном сямисэне!.. С элементами фарса. И российским флагом, запрятанным - где бы вы думали? - на обороте деки ))) Довольно сдержанный поначалу зал порвало на кусочки! Недоуменная тишина после последнего номера красноречиво свидетельствовала о том, что народ втянулся, да было поздно.
Оноуэ-сан, видимо, не желая отставать от братьев АУН, встроил в свою партию "Калинку-малинку", и это был контрольный в голову
Из номеров для меня лучшим стал 74J На каждый концерт я иду с предвкушением полёта. На каждом выступлении обязательно звучит композиция - как правило, одна - которая уносит куда-то в параллельную вселенную)) Серьезно, кроме шуток. В декабре, когда ребята играли в Рахманиновском зале, это была Deep Blue, в этот раз - 74J. В ней скорость и адреналин, опасность, ветер в лицо, и снова скорость, скорость. Кто был на концерте, знает - композиция посвящена другу музыкантов, мотогонщику, погибшему в аварии. Он ездил под номером 74. "Поединок в лунном свете" (я правильно запомнила?) тоже очень хорош. Если бы ещё не обилие мультяшно-киношных образов, которые танет за собой название. Или так задумано?
Словом, концерт был во такой!
У кого есть отчеты, фото, впечатления, делитесь, пожалуйста, в комментариях. Интересно всё!
Море видео и фотографий, в том числе с последних трех концертов в Москве 23-25 мая. Информация об АУН и Камимура Сюхэй. И самое главное - афиша! Официальная и своевременная. Будет обновляться, по мере заполнения гастрольного графика группы Мина сан, ёросику!
Отрывок из песни жанра хаута "Фукагава Кудзуси". Исполняется на концертах после рассказа об инструменте (запись с концерта в Москве, декабрь 2010, Рахманиновский зал Консерватории)
«ХИДЭ-ХИДЭ» (Япония) Во Дворце на Яузе 23 мая 2011 г. (пн) 19:30
Неожиданная и завораживающая музыка прозвучит в концертном зале Дворца на Яузе на выступлении ансамбля Хидэ-Хидэ и барабанщиков AUN (Япония). Концерт проводится под эгидой Московской консерваторией им. П. И.Чайковского в рамках IX Международного музыкального фестиваля «Вселенная звука». Ансамбль «HIDE-HIDE» («Хидэ-Хидэ») — это творческий союз молодых музыкантов, играющих на традиционных японских инструментах сямисэн и сякухати. Название образовано от первых иероглифов имен его участников: Хидэки Оноуэ (сямисэн) и Хидэки Исигаки (сякухати). Музыка «HIDE-HIDE» — это смелые эксперименты с жанрами и стилями, причудливое смешение традиционного японского мелодизма с роком и джазом. В программе — полюбившиеся слушателям композиции из альбома аранжировок М. Таривердиева «Ностальгия», альбома обработок произведений мировой классики «Реминисценции звука», а также много новых, не звучавших ранее на концертах в России номеров. ВПЕРВЫЕ! Вместе с «Хидэ-Хидэ» в выступлении примут участие виртуозы игры на барабанах тайко — ансамбль AUN («Аун»).
Цена билетов 100–1000 руб.
Дворец на Яузе — один из лучших театрально-концертных залов Москвы со столетней историей и насыщенной жизнью современного культурного центра. Классическое театральное здание Дворца на Яузе в трех минутах ходьбы от станции метро «Электрозаводская».
Адрес: 107023, Москва, пл. Журавлева, дом 1. Заказ билетов в кассах Дворца на Яузе: +7 (495) 645 22 45 (10:00–20:00) а также на сайтах: www.concert.ru, www.kassir.ru, www.ticketland.ru
Только что закончились гастроли по восьми городам России. В расписании тура были: 2.04.2011 – Великий Новгород 3.04 – Санкт-Петербург 4.04 – Вологда 5.04 – Кострома 6.04 – Москва 8.04 – Ханты-Мансийск 9.04 – Тюмень 10.04 – Екатеринбург
Мне удалось побывать на концертах в Москве и Екатеринбурге. Отчет за Москву и ЕкатеринбургРебята откатали тур и уже благополучно вернулись в Японию. Объехали 8 городов России, и я жалею только, что не смогла проехать за ними по всем восьми. Как же их мало, всегда мало! В понедельник мы вернулись из Екатеринбурга. Екатеринбург удивительный город. Такого приема в Москве у ребят на моей памяти не было. Когда весь зал хлопает в одном ритме, не потому что была команда со сцены, а просто... просто потому что прёт. И ты хлопаешь вместе со всеми, растворяешься в общем порыве – эйфория. Первые ряды вскакивали несколько раз и аплодировали стоя. Мы бы тоже вскакивали, но на коленях лежали букеты. Цветов оказалось неожиданно много, это чертовски здорово. Они начали появляться в антракте, когда народ, видимо, проникшись, сбегал в ближайшие палатки. А мы ещё боялись, что наших двух букетов не хватит на троих. Ха! В конце выступления каждому вручили по три-четыре букета. Флейтиста, правда, незаслуженно обошли, я считаю. Впрочем, он оторвётся на родине. С его необычной, почти европейской внешностью, в Японии он популярен больше всех. Думаю, екатеринбургский концерт можно считать достойным завершением тура. Во время раздачи автографов даже на лицах вполне солидных людей был написан детский восторг. Что уж говорить о влюблённых девицах вроде меня. Ребят обступили плотным кольцом, пришлось подождать минут двадцать, чтобы подойти за своей порцией радости. В Москве было то же самое, с той лишь разницей, что народ не стесняясь впихивался фотографироваться. У бедного Оноуэ, который сидел с краю, периодически делалось лицо: «А? Что? Со мной фотографируются? Когда успели?» За Москву, признаться, стыдно. Стыдно за полупустой зал. Информации о концерте не было от слова «совсем». Я - фанат! - еле откопала в яндексах этот ДК Баумана. Аж взмокла, пока искала. Ну, как это называется! Рекламить, срочно! Впрочем, разочарования на этом заканчиваются. У нас тоже было много цветов, были овации стоя, было выступление, от которого захватывает дух. Ребята впервые за долгое время сыграли «Ностальгию» с фонограммой оркестровой партии. Фанера резала слух и заглушала инструменты, но все равно хорошо. Мечтаю о живом концерте с оркестром. Мечтаю... С цветами у нас получился эпизод. Как-то мы всем залом проморгали финальный поклон, до меня просто не дошло, что уже всё. Ребята почти ушли за кулисы с пустыми руками, когда я очухалась и побежала догонять. Не знаю, что происходило сзади, но видимо, очухалась не я одна. Они ошарашено замерли на несколько долгих, надо сказать, очень долгих секунд, глядя, как я (а может уже не только я) прыгаю у сцены, подзывая их жестами. Наконец вышли и взяли букет. Когда я обернулась, их уже завалили цветами и пытались взять автограф прямо на сцене. Потом были две песни на бис и автограф-сессия. И снова много-много радости.
Кто был на концертах, делитесь, пожалуйста, ссылками на свои отчёты, делитесь впечатлениями в комментариях, фотографиями, записями - всем, о чем бы вам хотелось рассказать. Давайте вспоминать вместе.
Вы слышали, как звучит бамбуковая флейта? А приходилось ли вам, быть может, в кино, слышать неспешный перебор струн сямисэна? Каждый, кто слышал, наверняка согласится - красиво. А вместе эти два инструмента звучат ещё лучше. Дуэт "Хидэ-Хидэ" исполняет музыку всех жанров на японских традиционных инструментах: бамбуковой флейте сякухати и японской лютне сямисэн. "Всех" - это без преувеличения. Рок, традиционная японская музыка, классика мировая и классика советской эпохи. Есть даже аранжировка заглавной песни из мультфильма "Рыбка Понё на утесе".
Коротко о группе: читать дальшеДуэт сформировался в 2006 году. В июне 2007 года выходит первый альбом Neo Japanesue - альбом роковых аранжировок традиционных японских мелодий. 2009 год - альбом "Ностальгия" с аранжировками произведений Микаэла Таривердиева выходит в русском и японском варианте. В этом же году музыканты приезжают в Россию. В августе 2009 состоялось их первое, совсем маленькое выступление на первом этаже книжного магазина "Библио-Глобус" в Москве. В марте 2010 года ансамбль принял участие в конкурсе музыки стиля кросс-овер "Иди на звук", организованный "Терем-Квартетом" , который впервые проводился в Санкт-Петербурге, и занял в нем первое место. В том же 2010 году в декабре музыканты дали сольный концерт в Рахманиновском зале московской консерватории и приняли участие в вечере памяти микаэла Таривердиева, который состоялся в Большом Кремлёвском дворце. В апреле 2011 года вышел третий альбом под названием "Реминисценции звука". В нем собраны аранжировки произведений мировой классической музыки. С 1 по 11 апреля 2011 года прошёл гастрольный тур по 8-ми городам России.
Следующее выступление 23 мая 2011, г. Москва, Дворец на Яузе. Ребята приедут в сопровождении японских барабанщиков